Diplômée de l’Esadse de Saint-Étienne et de l’Ensad de Nancy, Agathe Revaillot conçoit et imagine des scénarios s’articulant autour du « prendre soin », du souci de l’ autre et à l’environnement, appuyé sur l’éthique de la sollicitude.
Sa pratique du design se situe à la croisée entre le design des milieux / design care et l’artisanat. Elle se définit comme pluridisciplinaire.

Sa démarche dans le design prend les formes de la sollicitude, du soin et de l’affection. C’est un design soucieux de son environnement, centré sur l’être humain attentif à son implication dans un/des contextes précis où il intervient. Son objectif est de concevoir des solutions pérennes à fort impact et écoconçues à partir de problématiques cruciales. Son approche du design est de reformuler la qualité des milieux de vie, du développement durable, du lien social, du mieux vivre individuel et collectif et d’améliorer les parcours de vie sociale et environnementale de tous.

Designer graphique, je travaille sur des commandes centrées dans les domaines de l’identité visuelle, de l’édition, et de la signalétique. Je poursuis des recherches autour des relations entre les signes et l’espace. Ces expériences questionnent les notions de mouvement, de déplacement, de point de vue, et alimentent mon travail de commande.

Noémie Bourbon Bonnet-Saint-Georges rend les personnes et les lieux uniques. Ses créations proposent des couleurs et des motifs éclatants et entêtants, qui inspirent des univers uniques et audacieux.

Depuis 1998 activité indépendante de graphiste et plasticienne.

Entre autres projets, images et graphisme de scénographie pour le Centre Georges Pompidou, le Musée Gadagne, le musée gallo-romain de Fourvière, Le Musée des Beaux Arts de Lyon, Musée des Beaux Arts de Rouen, la Cité nationale de l'histoire de l'immigration, le musée d'Orsay et de l'Orangerie, le Musée du Quai Branly, le Centre Mondial pour la Paix à Verdun, le Muséum de Grenoble, le Musée Dauphinois, le Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne, le Musée de Corse à Corte, la Maison de l’Architecture Île-de-France, la revue Mouvement, Fondation Abbé Pierre, Emmaüs, le Relais Culture Europe.

Issue d'une formation artistique, je travaille dans la communication depuis 20 ans. Mon rôle est de traduire graphiquement votre identité, votre communication, votre projet. Disponible et créative, je m'attache particulièrement à vos valeurs et à votre singularité.

• Logo, charte graphique
• Affiche, brochure, catalogue, magazine
• Design produit

Aujourd'hui, ce métier passionnant à pris pour moi tout son sens dans l'éco conception, la communication responsable. Ainsi, je pratique et conçois des contenus qui intègrent le développement durable. Il s'agit d'une communication sensible aux enjeux écologiques respectueuse de la planète et de ses habitants.

Graphiste depuis plus de 15 ans, et indépendante depuis 2018, je collabore sur des projets de stratégie de communication englobant le print, le branding et le web. Je m’adresse aux nouveaux entrepreneurs, institutions, agences de communication, indépendants, associations…

Spécialisée dans l’identité visuelle et l’édition, j’apporte mon savoir-faire emmagasiné au fil de mes expériences et j’accompagne chaque projet avec la volonté d’allier une identité visuelle forte aux besoins commerciaux réels.

Mes objectifs ? Promouvoir votre entreprise de manière originale et unique. Ensemble, marquons les esprits et atteignons vos objectifs !

Située entre la Loire et la Haute-Loire, proche de Saint-Etienne et du Puy en Velay, j’exerce mon activité pour des clients locaux, régionaux mais aussi nationaux.

Je m’appelle Amélie Blaës, et je suis graphiste indépendante depuis 15 ans. Je propose une communication «globale», et pour cela je suis entourée d’un réseau de partenaires spécialisés (imprimeurs, webmasters, photographes, illustrateurs, référenceurs…) afin de mener à bien chaque projet qui m’est présenté. Je travaille en toute transparence avec des partenaires efficaces et compétents.

Élaboration et mise en place stratégie de communication digitale et physique

Création contenus digitaux

Gestion et animation des communautés de réseaux sociaux

Création de marques et stratégie associée

Management et production executive musique

Designer graphique et illustratrice sous statut d’artiste-auteur depuis 2023, j’ai obtenu mon DNSEP design Media en 2022.

Je me spécialise en identités graphiques et visuelles, lettrages originaux, éditions de tous types, design de site-web, expériences interactives, et projets curieux. Je me plais à mettre en place un univers singulier pour chaque projet, et le penser dans sa globalité pour accompagner le porteur de projet de façon efficace et sécurisante.

Personnellement, j’aime développer un design simple et incisif, avec une narration claire, et apprécie reprendre les codes plus artistiques de l’illustration et de la musique dans mes travaux graphiques.

Au niveau de l’illustration, je suis spécialisée dans l’illustration semi-réaliste, aux ambiances mystérieuses, vaporeuses et fantastiques. Je propose également des illustrations cartoonesques plus légères et décalées, mais aussi des illustrations en noir et blanc plus impactantes, régulièrement accompagnées de lettrages.

- Élaboration de propositions commerciales
- Gestion de relation clients
- Gestion de projet
- Conception de livrables (print et web)- Élaboration de propositions commerciales - Gestion de relation clients - Gestion de projet - Conception de livrables (print et web)

Cabaroc est un studio de création spécialisé dans la conception d’identités visuelles et la stratégie de marque. Nous aidons nos clients à grandir grâce à une image plus affirmée, mais surtout, grâce à un positionnement aligné avec leurs valeurs et leurs atouts. Nous rendons les marques attractives en faisant émerger leur singularité et en racontant leur histoire.

Graphic et motion designer freelance, je suis spécialisé dans la création de contenus visuels en 2D et 3D, animés ou statiques, conçus pour des supports imprimés et digitaux. Mon univers est inclusif, coloré, géométrique et inspiré par le monde contemporain dans lequel nous évoluons.

Créatif indépendant, j’évolue dans les domaines du design graphique, du motion design et de la 3D depuis 2019. Mes clients apprécient ma curiosité ainsi que ma vision unique, au service de leur identité. Afin de mettre en avant votre entreprise et votre produit, ma démarche créative reposera sur une écoute attentive de vos valeurs et aspirations.

Le Studio Apostille est spécialisé dans le design graphique, identité de marque, édition, direction artistique et web design. Notre travail se caractérise par une approche graphique audacieuse, sensible et réfléchie. Nous intervenons dans des domaines divers et variés, de l’industrie au domaine artistique, nous créons des images de marques fortes qui permettent à nos clients de se distinguer. Nous accompagnons les marques dans leur déploiement sur tous les supports imprimés, numériques et dans l’espace afin de créer une cohérence visuelle et une uniformité.

Je suis Martin, chercheur en art et design, historien de l'art et designer graphique basé entre Saint-Étienne et Erevan. Fort de plus de 14 ans d’expérience dans le design graphique, l'identité visuelle et la direction artistique, je développe aujourd’hui une activité de recherche centrée sur l’architecture, le paysage urbain et le patrimoine arménien, en lien avec les enjeux contemporains du design durable. Mon travail allie production visuelle, observation de terrain et analyse historique, avec une volonté de créer des ponts entre recherche, création et transmission.

Depuis 2010, installé à Saint-Étienne, je conçois et réalise des interventions graphiques in situ, en étroite collaboration avec architectes, scénographes et muséographes. Mon expertise se déploie dans la création de dispositifs uniques pour musées, centres d’interprétation et expositions, où le graphisme devient partie intégrante de l’espace, du parcours et de la narration. Diplômé d’un DNSEP de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, j’ai également mis mon savoir-faire au service du Centre culturel français de Libreville. Ces expériences nourrissent mon approche, toujours orientée vers une écriture visuelle sur mesure, cohérente avec l’architecture, la lumière et les collections. Parmi mes références : le Musée Océanographique de Monaco, le Musée des Confluences à Lyon et la Cité de l’Espace à Toulouse. Chaque projet est pensé comme une œuvre singulière : je ne produis ni catalogue ni site web, mais façonne l’exposition elle-même, dans sa matérialité, sa lisibilité et son impact sensible. À l’écoute des enjeux patrimoniaux et pédagogiques, j’instaure une relation de confiance avec la maîtrise d’ouvrage, échangeant régulièrement pour garantir la pertinence et la justesse de la réponse créative. Mon approche se nourrit de trois piliers : Audace : phase d’expérimentation graphique tous azimuts pour explorer de nouvelles formes et affirmer un style marqué. Curiosité : immersion dans chaque univers afin d’en extraire les solutions les plus pertinentes. Responsabilité citoyenne : maniement réfléchi du mot et de l’image, pour enrichir nos environnements visuels d’une proposition à la fois utile et agréable.

J'imagine et je crée des systèmes d’identité, des interfaces web et des contenus qui interpellent, marquent les esprits et donnent du sens aux marques. Je suis à la croisée du branding, du design web, et de la création multimédia. J’adopte une approche globale : du concept à l’exécution, je fais émerger des expériences esthétiques, efficaces et cohérentes. Que vous souhaitiez lancer une marque, imaginer un logo, créer un site internet efficace ou produire un contenu visuel fort, je suis là pour donner forme à votre singularité.