L’Atelier Papier de Verre a été pensé pour être le lien entre vos idées et leurs concrétisations.

Qu’il s’agisse de valider une piste créative, de finaliser une gamme colorée avant le lancement d’un produit, de fournir une maquette fidèle pour vos tests consommateurs ou encore pour vos shootings photos et tournages vidéos, je mets à votre service mon expérience de maquettiste-prototypiste pour représenter votre innovation produit en volume.

Située dans l’Ain, à 40km de Lyon, BIG OR NO DESIGN vous accompagne dans la création de vos produits ainsi que dans votre communication Print & digitale.

Un large panel de compétences, une très bonne connaissance du milieu sportif, un travail avec l’international, une exigence de l’excellence ainsi qu’une très grande réactivité, sont les points forts de cette agence.

Entre décalage et créativité, Big Or No Design est chargé d’histoire et de rebondissements.

Je serai ravi de vous expliquer le pourquoi du comment, mais l’important pour moi est de mettre mon énergie à votre service.

L'échange et l'écoute de vos envies et vos besoins sont primordiaux afin de vous fournir la prestation la plus adaptée.

Produit, graphisme, packaging, stylisme, stand, vous avez une demande ? J'ai une solution.

PIC (Post Industrial Crafts) est un moment charnière de l’histoire du design où la fabrication digitale permet la naissance d’un nouvel artisanat numérique.

PIC travaille par typologies, dans une approche d’artisan, pour réaliser des objets utiles, simples, fidèles à leur matériau et à leur processus, avec une présence sculpturale conséquente à une approche minimaliste et mono-matériau.

Situé au cœur de la Cité du Design à Saint Etienne, France; notre approche globale de la fabrication digitale (nous fabriquons aussi nos codes et assemblons nos imprimantes) fait de nous des artisans créateurs du numérique.

Chaque objet, chaque structure est abordé avec curiosité, et une ouverture aux niveaux du matériau, du processus et du design. Nos techniques artisanales uniques se sont développées pendant des années de recherche et d’invention de savoir-faire. Nos créations sont produites avec une approche consciente et réfléchie de l’impact sur les générations futures.

Craie design innov’

Cabinet de conseil en innovation

CEO et consultante en innovation sociale

Expertise : design de service, design sprint, méthodes agiles, méthode centrée utilisateurs

Présentation : Craie design innov’ est cabinet de conseil en innovation. Autrement dit, il accompagne les professionnels venant de tous domaines dans le développement de leur projet (amélioration de l’existant, de création, d’acculturation). Mais où est l’innovation ? En effet, l’innovation est dans les méthodes utilisées pour développer les projets : les méthodes agiles.

Ces méthodes décomposent les projets en plusieurs sous-projets / objectifs et remettant les usagers / clients / bénéficiaires au cœur du projet, c’est-à-dire ils deviennent acteurs du projet. Les avantages sont multiples : des projets livrés plus rapidement, réduction des coûts, augmentation de la performance, etc.

Craie design innov’ est spécialisée dans la transmission de ces méthodes innovantes et dans la création d’outils agiles.

Spécialisée en design d'identité visuelle, Alexandrine est engagée par goût au service de produits vivants et de savoir-faire singuliers, sa mission est simple : gamberger et combiner stratégie, art et communication pour capter l'attention, raconter votre histoire et séduire votre cible.


EXPERTISES
> Diagnostic et stratégie
> Direction Artistique 
> Logo & territoire de marque
> Identité événementielle 
> Étiquette & packaging 
> Illustration


LEITMOTIV
Faire émerger ce qui vous anime pour fournir des créations sincères, empreintes d'histoires et de talents, des créations qui appellent à l’intérêt et se révèlent utiles.

TERRAINS DE JEUX
Vin • Produits du terroir • Tourisme

Une association qui fédère et anime une communauté d’acteurs locaux engagés dans le progrès et l’innovation en santé.

Notre mission

Novéka facilite et accompagne le développement de projet spécifiquement dans les domaines du dispositif médical et de la e-santé via :

• L’identification et la mise en relation de partenaires
• L’information et la formation
• Le partage d’expérience

Présent depuis 2011 sur l'EFC, le CIRIDD accompagne des entreprises à la mise en oeuvre de ce modèle qui consiste à privilégier l’usage des produits à leur possession.

Les Tiers-Lieux offrent aujourd’hui un cadre permettant au Design de repenser, nos manières de produire et de vivre ensemble. Le Design, c'est avant tout une méthodologie de travailDesign et Tiers lieu   "En réunissant les communautés de pratiques et d’intérêt, en inventant de nouveaux modèles économiques et de gouvernance, les...

Les pôles : Une dynamique public-privé

Initiée en 2005, elle vise à  mobiliser les facteurs clés de la compétitivité, au premier rang desquels la capacité d'innovation, pour développer la croissance et l'emploi sur les marchés porteurs.

Les pôles de compétitivité : des écosystèmes dynamiques et créateurs de richesse

• ils rassemblent des entreprises, petites et grandes, des laboratoires de recherche et des établissements de formation
• sur un territoire bien identifié
• et sur une thématique ciblée.

Les pôles :  des moteurs de croissance et d’emplois.

• pour favoriser le développement de projets collaboratifs de recherche et développement (R&D)
• pour soutenir l'innovation
• pour mettre en marché de nouveaux produits, services ou procédés issus des résultats des projets de recherche et d’innovation.

En près de 15 ans, les Pôles ont développé une expertise, un savoir faire, un réseau pour accompagner le développement, la croissance et l’emploi de leurs entreprises membres; Ils contribuent à faire progresser l’industrie française.

Je suis designer produit spécialisé dans la modélisation et le rendu 3D sur Rhinoceros et Keyshot. En parallèle de cela, j'imagine puis conçois manuellement divers objets comme des instruments de musique électriques, du mobilier en bois, en passant par plusieurs accessoires domestiques. Mon approche se veut radicale, voire disruptive, dénuée de superflu, avec des matériaux naturels et locaux. Le "low-tech" et le "do it yourself" sont deux notions primordiales dans ma réflexion, ayant pour objectif de créer des produits désirables, qui durent, et réparables.

Au fil des années j’ai, de par mes formations et mon expérience, pu combiner la conception, le marketing et la création plastique afin de proposer des prestations 2D et 3D efficaces et stratégiques pour une multitude de clients aux corps de métiers divers et variés (particuliers, artisans, commerçants, industriels, etc).

Je m’appelle Eva GADBOIS. D’origine troyenne et passionnée par le design, j’ai vite atterri dans la ville de Saint-Etienne pour mes études. Ces dernières m’ont ensuite menées à Nîmes, puis de nouveau à Saint-Etienne, puis à Troyes, à Paris et une nouvelle fois à Saint-Etienne. Bref, vous l’aurez compris, j’entretiens une relation de longue date avec la région Auvergne-Rhône-Alpes que j’apprécie tout particulièrement. Il n’est donc pas étonnant que je continue aujourd’hui ce parcours en intégrant une association basée dans le Quartier Créatif stéphanois.

Designer textile intégrée pendant 3 ans dans différentes entreprises de prêt-à-porter, je connais les véritables challenges des designers ainsi que les problématiques de l’entreprenariat. Passionnée d’art et de mode, j’aime faire partie des écosystèmes créatifs, surtout ceux qui touchent à l’éco-conception et aux nouveaux modes de production plus responsables. Enfin, je tire une grande partie de mon dynamisme de ma pratique sportive qui m’anime et me motive au quotidien.  

Élaboration et mise en place stratégie de communication digitale et physique

Création contenus digitaux

Gestion et animation des communautés de réseaux sociaux

Création de marques et stratégie associée

Management et production executive musique

J'ai une démarche à la fois stratégique, créative et pédagogique avec mes outils méthodologiques qui servent à dialoguer, prévisualiser et aider à la décision.

Designer et entrepreneur

«Créer des objets utiles, durables et désirables»

Designer graphique et illustratrice sous statut d’artiste-auteur depuis 2023, j’ai obtenu mon DNSEP design Media en 2022.

Je me spécialise en identités graphiques et visuelles, lettrages originaux, éditions de tous types, design de site-web, expériences interactives, et projets curieux. Je me plais à mettre en place un univers singulier pour chaque projet, et le penser dans sa globalité pour accompagner le porteur de projet de façon efficace et sécurisante.

Personnellement, j’aime développer un design simple et incisif, avec une narration claire, et apprécie reprendre les codes plus artistiques de l’illustration et de la musique dans mes travaux graphiques.

Au niveau de l’illustration, je suis spécialisée dans l’illustration semi-réaliste, aux ambiances mystérieuses, vaporeuses et fantastiques. Je propose également des illustrations cartoonesques plus légères et décalées, mais aussi des illustrations en noir et blanc plus impactantes, régulièrement accompagnées de lettrages.

Je suis designer graphique depuis 2012.

Je travaille avec des produits durables et eco-friendly.

Mes spécialités :

• Design de logos
• Création d'identité de marque
• Packaging
• Ce que j'adore dans le design : la typographie

Il m'arrive de créer des affiches pour des festivals, ainsi que du Web design avec Figma

Les outils que j'utilise : Adobe Creative Cloud (Photoshop, Illustrator), Figma

“Chaque projet doit raconter une histoire”

Diplômé de L’École de Design Nantes Atlantique en 2016, j’ai acquis mon savoir-faire d’abord auprès de l'agence lyonnaise de design global AVANT PREMIÈRE, puis ID’S avant de devenir indépendant. Je suis aussi co-fondateur de la marque de montres upcyclées ISOARE.

Je suis aussi cofondateur du collectif Lékip. Basé à Lyon, c’est un collectif de designers indépendants spécialisé dans l’identité de marque. Nous accompagnons nos clients de la création de leurs produits jusqu'à la mise en ligne. Nous avons à cœur de créer des solutions innovantes, impactantes et durables. Au sein du collectif, j’incarne la vision stratégique et méthodologique des projets. 

Bonjour !

Après m’être formée au graphisme et plus particulièrement en UI / UX design, je me suis spécialisée dans le design interactif et l'expérience utilisateur, et complété mon profil de designer avec le management de l’innovation.

Ma pratique du design s’est fortement teintée des enjeux des collectivités territoriales avec les multiples expériences au lab d’innovation de la Métropole de Lyon, ERASME, notamment avec l’ouverture aux méthodologies de #bioinspiration, d'intelligence collective et de design de service !

«  Chercher, Proposer et Influencer sont au cœur de mon activité professionnelle depuis plus de dix ans. 

Après une petite décennie dans le design de mode - plus particulièrement le design de chaussures - ma formation en 2018 à l’Institut français de la mode en management des unités créatives, m’a impulsé l’envie de réorienter mon parcours professionnel vers le secteur associatif. 

J’aspire à ce que mes capacités d’observation, de mise en lien, de communication ainsi que ma créativité aient des impacts humains, sociaux et environnementaux et plus seulement économiques.

Intégrer Designers+ en tant que chargée de mission, est pour moi synonyme

* de rencontres (de créatifs et créatives, d’organisations sur le territoire), 

* de découverte (de savoir-faire, d’innovations, de techniques), 

* de montée en compétences (sur les nouveaux enjeux du Design, les challenges de l’éco-conception, les challenges de l’entreprenariat).

Je suis enchantée de rejoindre ce réseau dynamique et inspirant. « 

Mode / Développement durable / Économie circulaire / Économie sociale et solidaire / Entrepreneuriat / Savoir-faire

Je suis Marion Carlier, designer textile de formation, tisserande, créatrice de motifs . Je propose aux professionnels mes services en création de motifs, couleurs et tendances pour tout support (textile, papeterie, vaisselle, papier peint, etc.).

Studio Manaco puise sa créativité dans la nature. C'est dans les champs de jonquilles de sa Picardie natale, que Marion Carlier donne naissance à ce studio afin d'offrir des papiers peint et tissus aux couleurs vives, raffinées et motifs inédits pour décorer vos intérieurs. Papiers peint et tissus imprimés en France.

J'ai la volonté de défendre un textile plus respectueux de l'environnement mais aussi en choisissant mes fournisseurs afin d'intégrer un process RSE. Je souhaiterai par la suite transmettre mon savoir à travers des formations et workshop pour les étudiants et ainsi les sensibiliser à l'enjeux du design textile dans le contexte écologique. 

Conseil stratégique par le design, Christophe Lemaire crée des innovations commerciales ou d'organisations, petites ou grandes. Le but du design est de rendre compréhensibles les messages et les propositions des entreprises.

Le travail sur les interfaces entre la proposition de l'entreprise et l'utilisateur est capital pour que l'entreprise soit comprise, que son message s'adresse à la bonne personne, que son produit soit utilisé, apprécié et recommandé, que son espace de vente ou de travail soit un lieu apprécié.

Le travail stratégique par le design s'intéresse aussi à toutes les frictions qui peuvent exister ou intervenir dans les entreprises, tant en interne que dans la relation client. Le designer stratégique peut faire intervenir d'autres compétences que les siennes, notamment dans les sciences sociales, l'écologie, l'économie, etc. Les bénéfices du travail de Christophe Lemaire s'évaluent à partir d'indicateurs mis en place avant la phase de design.

DIRECTION ARTISTIQUE, DESIGN GRAPHIQUE & SUIVI DE PROJET

Une approche du design global pour des projets porteurs de valeurs et de sens principalement d'utilité publique.

L’identité visuelle reste mon cœur d’activité sur des projets de communication opérationnelle et institutionnelle, d’édition, de graphisme d’exposition, des outils pédagogiques, du web design et de la signalétique.

Le studio à dimensions variables s’étoffe de compétences complémentaires suivant l’envergure d’un projet avec des partenaires expérimentés : concepteur-rédacteur, développeur, photographe, community manager, bureau d’étude signalétique, scénographes. Diplômée des Arts décoratifs de Strasbourg, Clémentine Breed s’est forgée une expérience au sein d’agences de design global avant de créer son propre studio en 2001 à Lyon.

— MOYENS TECHNIQUES Espace de coworking entre Vaise et Tassin (69) Bureau indépendant et espaces de réunion

— TRANSMISSION ET ACCOMPAGNEMENT Intervenante en design graphique pour l’école Strate (Lyon) Identité et workshops depuis 2021 Intervenante à Science Po Lyon pour des initiations au graphisme et à la mise en page depuis 2020 Accompagnement de l’association Afromundo en image et communication depuis son démarrage en 2011 pour la diffusion des danses africaines

Cabaroc est un studio de création spécialisé dans la conception d’identités visuelles et la stratégie de marque. Nous aidons nos clients à grandir grâce à une image plus affirmée, mais surtout, grâce à un positionnement aligné avec leurs valeurs et leurs atouts. Nous rendons les marques attractives en faisant émerger leur singularité et en racontant leur histoire.

Isabelle Vérilhac est fondatrice de Design With Isabelle, agence de conseil en transition par le design.Elle est Past President du BEDA (The Bureau of European Design Associations), Directrice du Développement de l'APCI et membre du Conseil National du Design.

Isabelle Vérilhac est fondatrice de Design With Isabelle, agence de conseil en transition par le design. Elle est Past President du BEDA (The Bureau of European Design Associations), Directrice du Développement de l'APCI et membre du Conseil National du Design. chercheurs, étudiants, et bien entendu, les usagers . Je milite pour la reconnaissance du design en France et en Europe, en connectant les initiatives à différentes échelles, du local à l'international.

Consultante en Design produit et marque, j'accompagne les PME et startups d'Auvergne Rhône-Alpes vers le changement et l'innovation. Ma méthodologie agile, inspirée du design thinking, place l'utilisateur au cœur de chaque projet. De la gestion de projet à la création de produit et au design organisationnel interne, je vous aide à développer des solutions innovantes et centrées sur vos clients et/ou salariés. En utilisant des techniques de compréhension utilisateur et des itérations rapides, je crée des produits et solutions qui captivent votre persona. Selon votre besoin je vous aide dans un mode collaboratif en : design produit, création de marque, design management (recrutement designer, cohérence de gamme, gestion de projet), design organisationnel (collaboration interne/externe, ateliers participatifs), formation en méthodes agiles et Design thinking, innovation par les usages, management de la créativité, prompt engineering. Par ailleurs, je suis enseignante dans 5 écoles d'ingénieurs et de marketing (Paris Saclay, Itech, IRIIG, Université Lyon I, AFPMA). Depuis 2020, je commercialise également ma propre marque, Tatappy. Des tapis et du mobilier pour le confort et le bien-être au sol en famille, fabriqués en France. www.tatappy.fr

Blandine Cattani Architecte d'intérieur et designer.

Passionnée de l'aménagement d'intérieur et de retail depuis plus de 10 ans Blandine Cattani, architecte d'intérieur et designer, pourra donner vie à vos projets les plus audacieux.

" Designer diplômée de la Haute Ecole des Arts du Rhin - Site des Arts-Décoratifs de Strasbourg - j'imagine et je conçois des objets, des espaces et des installations artistiques. Un travail de recherche est à la base de chaque projet que j'aborde. L'histoire, les narrations locales, les retours des usagers sont autant de matériaux à partir desquels je travaille et qui donneront vie aux projets. "

Futur tiers-lieu de production & coopération locales multi acteurices pour un monde durable en Grésivaudan. 

terr-estre agit en Grésivaudan pour répondre aux défis écologiques et sociaux de notre temps. Avec des professionnel.le.s , associatif.ve.s et citoyen.ne.s, nous bâtissons une manufacture de proximité où se croisent des activités de fabrication, de conseil et d'éducation populaire ... 

LAB01 est une association qui réunit des entreprises, des institutions et des particuliers autour d’un intérêt commun : « l’intelligence collective et le numérique au service de l’innovation ».

Né de la volonté d’acteurs économiques locaux de se doter d’un outil innovant permettant l’expérimentation collective et le transfert de savoir-faire, LAB01 a ouvert ses portes en septembre 2016, quartier gare à Ambérieu-en-Bugey. Orienté vers les technologies numériques & les nouveaux modes de travail, LAB01 est un outil collectif pour tester, expérimenter et acquérir des compétences ensemble.

Le Fab LAB Un laboratoire de fabrication numérique pour la conception et la réalisation d’objets et prototypes. Découpe et gravure laser, impression 3D, petit usinage, matériel électronique... Les équipements mutualisés permettent de passer rapidement de l’idée au prototype.

Le Living LAB Un regroupement d’acteurs publics et privés, d’entreprises, d’associations et de citoyens, pour inventer et tester des services, des outils ou des usages nouveaux. On s’appuie sur la diversité des compétences, des connaissances et des cultures, pour confronter un prototype à la réalité des usages.

Le Cowork Pro Des espaces de travail partagé, avec du wifi, du café mais aussi un réseau de travailleurs encourageant l’échange et l’ouverture. On y vient avec son matériel pour travailler quelques heures ou quelques mois...

Et une salle de 65m2 propice à la créativité pour vos réunions, formations et ateliers. LAB01 c'est plus de 200 adhérents dont une soixantaine d'entreprises...

et vous... Qu’allez-vous faire avec LAB01?

Designer Industriel, Consultante éco conception

Designer Industriel depuis plus de 10 ans, j'accompagne tous les acteurs de l'emballage (annonceurs, fournisseurs, agences de design, acteurs du recyclage) autour de leurs problématiques d'innovation et d'éco conception. Ma mission : conseiller et imaginer des concepts qui concilient la cohérence industrielle, la désirabilité pour le consommateur final, et la réduction de notre impact environnemental. Issue de 6 ans d'expérience au sein d'une agence de branding, je propose des prestations allant de l'inspiration à la la conception, en passant par l'animation d'ateliers, et l'optimisation technique.

OZ le design est une agence de design et architecture d’intérieur fondée par Laetitia Obrecht, (architecte et designer) et Marie-Laure Zuanon-Ecarnot (diplômée en ingénierie de la construction et en design). OZ, qui est la contraction de leurs initiales, est ainsi à la source d’une complémentarité qui irrigue des échelles multiples de projets et des disciplines allant de l'architecture au mobilier, en passant par la scénographie et la signalétique.

OZ oeuvre dans de nombreux domaines où l’échelle de l’utilisateur requiert un soin particulier. C'est le cas notamment dans les domaines de la culture et de l'enseignement (musées, théâtres, médiathèques, écoles), du tourisme (valorisation historiques, sites remarquables), de la santé (cliniques, espaces de santé), du tertiaire (sièges d'entreprise ou institutions, identité de groupe, bureaux)…

Le duo se consacre ainsi à la conception de lieux poétiques et à leur donner corps dans leurs trois dimensions : matérielle, sensible et imaginaire, pour permettre au merveilleux de prendre place dans le quotidien, en sortant des systèmes dupliqués et en s’adaptant à chaque lieu, à chaque contexte, à chaque histoire. Avec une pensée inventive, frugale et locale, tournée vers l’économie circulaire, l’agence travaille principalement à partir de matériaux biosourcés, matières vivantes, vibrantes, qui se patinent et se rénovent.

A la recherche de l'expérience de l'instant, OZ s’amuse à jouer de perceptions surprenantes, de clins d'oeil et de petits bonheurs, à donner à sourire, permettre la surprise. Par des jeux de miroirs, effets cinétiques, illusions d’optique, OZ crée la magie.

L'Agence Pigment" est une Agence de Design française spécialisée en Design de marque et de produit de Mobilité.

La volonté de l’Agence Pigment est de créer un imaginaire esthétique en résonance avec l'identité des marques et au caractère unique.

Nous orchestrons la création et le développement des projets en nous appuyant sur un écosystème de talents internationaux. Notre volonté est de créer un imaginaire esthétique en résonance avec l'identité de votre marque et au caractère unique. Notre agence repose sur notre expérience de 20 années au service de marques de références comme Aston Martin, DS automobiles, Infiniti, Citroën, Nissan ou Peugeot. Que vous soyez une marque historique ou une start-up, nous mettons à votre disposition notre savoir-faire et notre réseau afin de vous accompagner dans votre réussite d'entreprise.

« J’ai longtemps cherché à concilier la création et le design avec mon travail d’entrepreneur en maçonnerie, à valoriser des artisans n’ayant pas conscience du potentiel de leur savoir-faire. Nous avons un savoir-faire local qui nous permet de faire de grandes choses ! Il est important pour moi de chambouler les mentalités du grand public vis-à-vis du béton, donner de l’élégance à cette matière très souvent sous cotée. Notre conception est d’intégrer le béton au même titre que le bois ou encore l’acier dans le mobilier et l’agencement intérieur, en restant ouvert aux autres matières. Avec des collaborateurs locaux nous sommes capables d’innover dans la matière, nous avons constitué une escouade de professionnels pouvant teinter et mouler le béton sans vraiment de limite. » Gregory Vial, CLINKER

Formatrice en ergonomie - UX design - Cocréation // Produit - Digital - Fondatrice d'album photo multisensoriel

Maraté studio est un espace de recherche et de création dédié aux matériaux souples. 

Le studio conçoit et édite en petites séries des textiles pour de l'ameublement et le quotidien. Une attention particulière est portée aux matières utilisées, à leurs provenances et à leurs traitements. Pour cela, le studio s’entoure de fournisseurs, sous-traitants et collaborateurs aux démarches ambitieuses.

Le studio propose également de l'ourdissage et du tissage à façon pour des projets spécifiques ainsi que des prestations de conseils sur mesure pour du développement textile.

Un atelier-discussion de sensibilisation aux matières et apprêts textiles - Poil de coton - est en cours de construction.

Formée à la Matinière-Diderot à Lyon puis à l’ENSCI-Les Ateliers - design textile à Paris, Anaïs Moussard est également designer textile pour une entreprise de soierie dans la région Lyonnaise.

Articulant bois et matériaux divers pour sortir des sentiers battus, focalisée sur le processus de création, elle réalise des projets uniques et des créations singulières sous le nom Atelier ZELNIK.

Je suis diplômée du DNSEP mention design d’objet de l'ESADSE et du DNA option design (design, art, architecture) de l’ESAD-TALM Angers. En tant que designer, j’aime créer des objets joyeux et doux, apportant bien-être et confort à leurs utilisateurs au quotidien. Le design participe à l’expérience des utilisateurs tout en alliant esthétique et fonctionnalité. Comme le montre mon projet de diplôme sur la micro-sieste au bureau, mes projets naissent souvent de problématiques personnelles et se développent grâce à des échanges avec des professionnels et des particuliers. Pour moi, les objets sont des vecteurs de dialogues et de connexions humaines.

Photo de profil : ©Pierre Grasset