Le Studio Apostille est spécialisé dans le design graphique, identité de marque, édition, direction artistique et web design. Notre travail se caractérise par une approche graphique audacieuse, sensible et réfléchie. Nous intervenons dans des domaines divers et variés, de l’industrie au domaine artistique, nous créons des images de marques fortes qui permettent à nos clients de se distinguer. Nous accompagnons les marques dans leur déploiement sur tous les supports imprimés, numériques et dans l’espace afin de créer une cohérence visuelle et une uniformité.

Concepteur / émotions fonctionnelles

Étudiante à Strate École de Design, Lyon.

Design social et public / Design produit

Avec une équipe de 4 étudiants de Science Po Lyon et 4 étudiants de Strate École de Design, nous avons travaillé pendant 5 mois sur la création d'un laboratoire d'innovation au sein de la CAF du Rhône, avec la problématique "structurer un laboratoire d'innovation pour soutenir et accompagner l'innovation collaborative des agents, partenaires et allocataires au sein de la CAF du Rhône". Durant ce projet, nous avons eu la chance d'être accompagnés par Sébastien MARIUS-BUTALI (Responsable de l'EspasLab et manager projets au sein de la Direction Stratégie, Pilotage et Innovation au sein de la CAF du Rhône) et Cédric SPERANDIO (Chargé de mission "Solidarités et inclusion sociale" pour la ville de Lyon).

Fondé par Thibaut Freychet, Pensez Design est un studio de design pluridisciplinaire dédié à la valorisation de l’identité et de l’expérience culinaires des professionnels de la gastronomie et de l’hospitalité. Implanté entre l’Ardèche et Lyon, capitale mondiale de la gastronomie, le studio accompagne les chefs, restaurateurs et hôteliers dans la création d’un univers visuel et sensoriel en parfaite harmonie avec leur savoir-faire et leur vision. Nos domaines d’intervention • Arts de la table et objets sur-mesure : Nous concevons des pièces uniques – vaisselle, accessoires de table, éléments décoratifs – en collaboration avec des artisans locaux, pour enrichir l’expérience culinaire et sublimer la mise en scène de vos plats. • Identité visuelle : Nous créons des logos, chartes graphiques et supports de communication sur mesure, afin de renforcer votre image de marque et vous démarquer. • Aménagement d’espaces : Nous repensons vos intérieurs et espaces professionnels, en accord avec votre identité et votre offre culinaire, pour créer une atmosphère accueillante et raffinée. • Formation : Nous accompagnons les professionnels dans l’exploration de nouvelles approches créatives pour répondre aux défis du secteur. • Résidences et workshops : Nous proposons des expériences immersives favorisant l’expérimentation et la réflexion sur les enjeux du design de demain. Chez Pensez Design, chaque projet est une rencontre entre l’innovation, l’artisanat et la passion du beau, au service des expériences gastronomiques.

Fondé en 2021, le Studio Lucas Rochet aborde toutes les problématiques d’espace générées par l’architecture (d’intérieure), la scénographie-muséographie et l'urbanisme. Portant un grand intérêt à l'espace événementiel, au paysagisme et au design urbain, son attrait pour une pratique contextuelle le propulse d'un environnement culturel à un autre, passant du design d'objet au théâtre, de l'espace éphémère au design actif, du graphisme au mobilier avec pour point commun à son activité de design d'espace : l'usage ou plutôt l'usager - centre de ses préoccupations. Cherchant à dissoudre les frontières entre Architecture, Design et Art contemporain, il en résulte des projets surprenants où se rencontrent onirisme et pragmatisme, baroque et minimalisme, écologie et sophistication, où la durabilité et le fonctionnalisme nécessaires à la conception spatiale ne sont jamais une contrainte mais un moteur pour simplifier, purifier et trouver la proposition la plus juste, exprimer un univers spatial et émotionnel artistique afin de raconter une histoire... Autant de tentatives d’explorer l’incarnation du mouvement par la légèreté ou la surprise, tout en défendant une exigence de confort et de spatialité des corps par un langage poétique narratif flirtant avec les limites créatives d'un design architectural.

Je suis Martin, chercheur en art et design, historien de l'art et designer graphique basé entre Saint-Étienne et Erevan. Fort de plus de 14 ans d’expérience dans le design graphique, l'identité visuelle et la direction artistique, je développe aujourd’hui une activité de recherche centrée sur l’architecture, le paysage urbain et le patrimoine arménien, en lien avec les enjeux contemporains du design durable. Mon travail allie production visuelle, observation de terrain et analyse historique, avec une volonté de créer des ponts entre recherche, création et transmission.

Création d'un PTCE Mode et Textile Durable Loire

Depuis 2010, installé à Saint-Étienne, je conçois et réalise des interventions graphiques in situ, en étroite collaboration avec architectes, scénographes et muséographes. Mon expertise se déploie dans la création de dispositifs uniques pour musées, centres d’interprétation et expositions, où le graphisme devient partie intégrante de l’espace, du parcours et de la narration. Diplômé d’un DNSEP de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, j’ai également mis mon savoir-faire au service du Centre culturel français de Libreville. Ces expériences nourrissent mon approche, toujours orientée vers une écriture visuelle sur mesure, cohérente avec l’architecture, la lumière et les collections. Parmi mes références : le Musée Océanographique de Monaco, le Musée des Confluences à Lyon et la Cité de l’Espace à Toulouse. Chaque projet est pensé comme une œuvre singulière : je ne produis ni catalogue ni site web, mais façonne l’exposition elle-même, dans sa matérialité, sa lisibilité et son impact sensible. À l’écoute des enjeux patrimoniaux et pédagogiques, j’instaure une relation de confiance avec la maîtrise d’ouvrage, échangeant régulièrement pour garantir la pertinence et la justesse de la réponse créative. Mon approche se nourrit de trois piliers : Audace : phase d’expérimentation graphique tous azimuts pour explorer de nouvelles formes et affirmer un style marqué. Curiosité : immersion dans chaque univers afin d’en extraire les solutions les plus pertinentes. Responsabilité citoyenne : maniement réfléchi du mot et de l’image, pour enrichir nos environnements visuels d’une proposition à la fois utile et agréable.

Studio 3 au cube est une structure indépendante de design d’espace fondée par Pierre-Félix Chambon. Elle conçoit des environnements sensibles à différentes échelles – du mobilier au territoire – en croisant analyse de contexte, narration, usages et matérialité. Sa démarche s’appuie sur une approche transversale mêlant esthétique, fonction et expérience, pour répondre à des projets culturels, commerciaux ou urbains.

Manon Freulon est designeuse, elle travaille au sein d’espaces collectifs où les personnes sont confrontées à leurs rapports aux autres. Dans ces lieux où tout le monde n’a pas la même facilité pour exprimer ses idées ou ses ressentis, elle souhaite proposer une alternative à la communication orale. Elle cherche aussi à provoquer la curiosité́ et l’amusement, en imaginant des objets à activer, qui soient des supports d’expression pour les usager·ères. Puisque notre singularité se construit en grande partie durant l’enfance et l’adolescence, une partie de son travail s’oriente vers le milieu éducatif. Que ce soit avec des objets ou lors d’ateliers, elle espère amener les enfants à se questionner, à s’exprimer et à s’écouter les un·es les autres. Les moyens d’expression sont nombreux et nous ne sommes pas égaux·ales face à eux. Ainsi, lors des ateliers, elle souhaite leur proposer un espace d’expérimentation où chacun·e se sent libre d’approfondir, de tester et de découvrir de nouveaux outils d’expressions.

J'imagine et je crée des systèmes d’identité, des interfaces web et des contenus qui interpellent, marquent les esprits et donnent du sens aux marques. Je suis à la croisée du branding, du design web, et de la création multimédia. J’adopte une approche globale : du concept à l’exécution, je fais émerger des expériences esthétiques, efficaces et cohérentes. Que vous souhaitiez lancer une marque, imaginer un logo, créer un site internet efficace ou produire un contenu visuel fort, je suis là pour donner forme à votre singularité.

Designer spécialisé dans la typographie, la stratégie et l'imagerie numérique, créant un travail visuel clair et durable.

Je transforme vos concepts en réalité grâce à deux expertises complémentaires adaptées à vos besoins. Mon experience industriel varié et mes moyens de production en fabrication additive et silicone sont à votre service pour faire passer vos concept du croquis au produit fini.

Moulage silicone & impression 3d

Designer senior en direction de création et design digital, j’interviens sur des projets d’identité et d’expériences numériques, avec une attention particulière portée aux usages, à la cohérence et aux nouveaux outils créatifs.