Basé à Grenoble, nous réalisons vos études Design produit du concept à la mise sur le marché, nous possédons aussi un atelier de proptotypage en interne pour réaliser POC et maquettes de principe en cycle rapide. Design de services, Design produit, Eco-Design, Ingéniérie

Le Studio Apostille est spécialisé dans le design graphique, identité de marque, édition, direction artistique et web design. Notre travail se caractérise par une approche graphique audacieuse, sensible et réfléchie. Nous intervenons dans des domaines divers et variés, de l’industrie au domaine artistique, nous créons des images de marques fortes qui permettent à nos clients de se distinguer. Nous accompagnons les marques dans leur déploiement sur tous les supports imprimés, numériques et dans l’espace afin de créer une cohérence visuelle et une uniformité.

Concepteur / émotions fonctionnelles

Étudiante à Strate École de Design, Lyon.

Design social et public / Design produit

Avec une équipe de 4 étudiants de Science Po Lyon et 4 étudiants de Strate École de Design, nous avons travaillé pendant 5 mois sur la création d'un laboratoire d'innovation au sein de la CAF du Rhône, avec la problématique "structurer un laboratoire d'innovation pour soutenir et accompagner l'innovation collaborative des agents, partenaires et allocataires au sein de la CAF du Rhône". Durant ce projet, nous avons eu la chance d'être accompagnés par Sébastien MARIUS-BUTALI (Responsable de l'EspasLab et manager projets au sein de la Direction Stratégie, Pilotage et Innovation au sein de la CAF du Rhône) et Cédric SPERANDIO (Chargé de mission "Solidarités et inclusion sociale" pour la ville de Lyon).

Fondé par Thibaut Freychet, Pensez Design est un studio de design pluridisciplinaire dédié à la valorisation de l’identité et de l’expérience culinaires des professionnels de la gastronomie et de l’hospitalité. Implanté entre l’Ardèche et Lyon, capitale mondiale de la gastronomie, le studio accompagne les chefs, restaurateurs et hôteliers dans la création d’un univers visuel et sensoriel en parfaite harmonie avec leur savoir-faire et leur vision. Nos domaines d’intervention • Arts de la table et objets sur-mesure : Nous concevons des pièces uniques – vaisselle, accessoires de table, éléments décoratifs – en collaboration avec des artisans locaux, pour enrichir l’expérience culinaire et sublimer la mise en scène de vos plats. • Identité visuelle : Nous créons des logos, chartes graphiques et supports de communication sur mesure, afin de renforcer votre image de marque et vous démarquer. • Aménagement d’espaces : Nous repensons vos intérieurs et espaces professionnels, en accord avec votre identité et votre offre culinaire, pour créer une atmosphère accueillante et raffinée. • Formation : Nous accompagnons les professionnels dans l’exploration de nouvelles approches créatives pour répondre aux défis du secteur. • Résidences et workshops : Nous proposons des expériences immersives favorisant l’expérimentation et la réflexion sur les enjeux du design de demain. Chez Pensez Design, chaque projet est une rencontre entre l’innovation, l’artisanat et la passion du beau, au service des expériences gastronomiques.

Obsolète est un collectif regroupant trois designers sensibles aux savoir-faire traditionnels. Passeurs d’histoires et médiatrices, nous cherchons à conter des récits nouveaux. Dans une démarche de réemploi et de valorisation d’objets anciens, parfois même oubliés, notre processus inclut des techniques artisanales traditionnelles et actuelles, telles que l’impression 3D céramique. Nous sommes “Obsolètes”, certes, mais nous croyons en l’éternité des objets et des histoires.

Ingénieure-designer, je vous accompagne dans le pilotage des projets d’innovation par le design. À la croisée du design, de la gestion de projet et de la stratégie d’innovation, je vous aide à imaginer et concrétiser de nouveaux produits, services ou organisations. En plaçant l’humain et la collaboration au cœur du processus, je vous aide à décrypter les usages, repérer les signaux faibles, identifier les enjeux et mobiliser les bonnes personnes pour transformer les idées en actions concrètes. Mon approche ? Allier empathie, créativité et pragmatisme pour co-concevoir des solutions adaptées, viables et porteuses de sens.

Fondé en 2021, le Studio Lucas Rochet aborde toutes les problématiques d’espace générées par l’architecture (d’intérieure), la scénographie-muséographie et l'urbanisme. Portant un grand intérêt à l'espace événementiel, au paysagisme et au design urbain, son attrait pour une pratique contextuelle le propulse d'un environnement culturel à un autre, passant du design d'objet au théâtre, de l'espace éphémère au design actif, du graphisme au mobilier avec pour point commun à son activité de design d'espace : l'usage ou plutôt l'usager - centre de ses préoccupations. Cherchant à dissoudre les frontières entre Architecture, Design et Art contemporain, il en résulte des projets surprenants où se rencontrent onirisme et pragmatisme, baroque et minimalisme, écologie et sophistication, où la durabilité et le fonctionnalisme nécessaires à la conception spatiale ne sont jamais une contrainte mais un moteur pour simplifier, purifier et trouver la proposition la plus juste, exprimer un univers spatial et émotionnel artistique afin de raconter une histoire... Autant de tentatives d’explorer l’incarnation du mouvement par la légèreté ou la surprise, tout en défendant une exigence de confort et de spatialité des corps par un langage poétique narratif flirtant avec les limites créatives d'un design architectural.

Designer industriel intégré dans le secteur de l'outillage dans la région stéphanoise.

Je suis Martin, chercheur en art et design, historien de l'art et designer graphique basé entre Saint-Étienne et Erevan. Fort de plus de 14 ans d’expérience dans le design graphique, l'identité visuelle et la direction artistique, je développe aujourd’hui une activité de recherche centrée sur l’architecture, le paysage urbain et le patrimoine arménien, en lien avec les enjeux contemporains du design durable. Mon travail allie production visuelle, observation de terrain et analyse historique, avec une volonté de créer des ponts entre recherche, création et transmission.

Création d'un PTCE Mode et Textile Durable Loire

Je conçois des ambiances uniques en mêlant décoration d’intérieur et design sensoriel, pour créer des lieux qui racontent une histoire et éveillent les sens. De l’aménagement d’un salon à la scénographie d’un événement, j’accompagne particuliers et professionnels avec des propositions sur mesure, pensées pour l’esthétique, l’émotion et le confort de vie.

Depuis 2010, installé à Saint-Étienne, je conçois et réalise des interventions graphiques in situ, en étroite collaboration avec architectes, scénographes et muséographes. Mon expertise se déploie dans la création de dispositifs uniques pour musées, centres d’interprétation et expositions, où le graphisme devient partie intégrante de l’espace, du parcours et de la narration. Diplômé d’un DNSEP de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, j’ai également mis mon savoir-faire au service du Centre culturel français de Libreville. Ces expériences nourrissent mon approche, toujours orientée vers une écriture visuelle sur mesure, cohérente avec l’architecture, la lumière et les collections. Parmi mes références : le Musée Océanographique de Monaco, le Musée des Confluences à Lyon et la Cité de l’Espace à Toulouse. Chaque projet est pensé comme une œuvre singulière : je ne produis ni catalogue ni site web, mais façonne l’exposition elle-même, dans sa matérialité, sa lisibilité et son impact sensible. À l’écoute des enjeux patrimoniaux et pédagogiques, j’instaure une relation de confiance avec la maîtrise d’ouvrage, échangeant régulièrement pour garantir la pertinence et la justesse de la réponse créative. Mon approche se nourrit de trois piliers : Audace : phase d’expérimentation graphique tous azimuts pour explorer de nouvelles formes et affirmer un style marqué. Curiosité : immersion dans chaque univers afin d’en extraire les solutions les plus pertinentes. Responsabilité citoyenne : maniement réfléchi du mot et de l’image, pour enrichir nos environnements visuels d’une proposition à la fois utile et agréable.

Concrétisation d'idées audio visuelles pour

Designer graphique indépendante basée en Isère, je mets ma créativité au service des entreprises et des projets à impact positif. Je crois aux initiatives qui transforment nos manières de faire société. J’accompagne celles et ceux qui œuvrent pour le vivant, l’égalité, le lien et la transition, en clarifiant leur message et en le rendant plus puissant – pour qu’il inspire, rassemble et transforme. Spécialisée en identité visuelle, design web et communication responsable, je propose des solutions sur mesure, éthiques et durables, pour révéler le potentiel de chaque structure et en faire une actrice du changement.

Votre expansion repose sur des ressorts qui vous échappent parfois ? Grâce à mon approche méthodique et créative, je constitue et pilote une équipe sur mesure de manière à couvrir les besoins liés à vos enjeux. En tant que spécialiste en design stratégique et graphique, je vous conseille pour accentuer votre impact et affirmer votre image de marque. J’engage ma sensibilité et ma solide expérience pour donner corps à une vision porteuse de sens, responsable et attractive.

Spécialiste de l’aménagement et de la décoration intérieure, Lyon et en Rhône-Alpes, pour des projets créatifs, uniques et personnalisés Depuis 2011, architecte d’intérieur, je mets mon savoir-faire au service de vos projets. Architecte de formation, diplomée en design d’objets et en design de l’environnement, j’accompagne les professionnels et les particuliers dans les moments clés de votre vie en créant des espaces qui reflètent votre identité. Des intérieurs pensés pour l’harmonie et le bien-être J’imagine des intérieurs qui allient élégance, fluidité et personnalité, où chaque élément trouve sa place avec justesse. Il s’agit de créer une atmosphère, une expérience sensorielle, un lieu qui vous ressemble. Je pense chaque espace comme un équilibre entre confort et praticité. Jouer avec la lumière, optimiser les circulations, structurer les volumes pour créer une sensation d’harmonie et de fluidité. De la conception à la mise en œuvre, je vous accompagne dans toutes les étapes de votre projet, pour vous remettre les clés. Sélection des matériaux, agencement, palette de couleurs…suivi de chantier. Créer un intérieur, c’est bien plus qu’une simple question d’agencement. C’est donner une âme à un lieu, lui insuffler une identité forte et singulière. Je joue avec les couleurs, les contrastes, les matières brutes et sophistiquées, les lignes épurées et les touches graphiques, pour donner à chaque projet une personnalité unique. J’intégre ces éléments dans ses transformations sur-mesure, en vous accompagnant dans vos choix et en mettant en valeur ce qui compte vraiment pour vous. Respecter un lieu, tout en le magnifiant, est au cœur de son approche. Je sublime chaque espace en équilibrant l'authenticité et la modernité.

Graphicstyle est une agence de communication passionnée et dédiée à la création d'identités de marques fortes et mémorables. Nous mettons tout notre cœur à chaque projet pour dépasser les attentes de nos clients. Nos Services : Nous offrons une gamme complète de services pour accompagner votre marque de A à Z : • Branding • Campagnes de Publicité • Création de Logo & Identité Visuelle • Design Graphique 2D/3D & Packaging • Print & Vidéo • Conception de Site Web & Signalétique Contactez-nous pour donner vie à vos ambitions !

Je participe à la conception ou la refonte de produits digitaux, dans l'optique d'améliorer le taux de conversion, de rebond ou d'accès à l'information.

Studio 3 au cube est une structure indépendante de design d’espace fondée par Pierre-Félix Chambon. Elle conçoit des environnements sensibles à différentes échelles – du mobilier au territoire – en croisant analyse de contexte, narration, usages et matérialité. Sa démarche s’appuie sur une approche transversale mêlant esthétique, fonction et expérience, pour répondre à des projets culturels, commerciaux ou urbains.

Manon Freulon est designeuse, elle travaille au sein d’espaces collectifs où les personnes sont confrontées à leurs rapports aux autres. Dans ces lieux où tout le monde n’a pas la même facilité pour exprimer ses idées ou ses ressentis, elle souhaite proposer une alternative à la communication orale. Elle cherche aussi à provoquer la curiosité́ et l’amusement, en imaginant des objets à activer, qui soient des supports d’expression pour les usager·ères. Puisque notre singularité se construit en grande partie durant l’enfance et l’adolescence, une partie de son travail s’oriente vers le milieu éducatif. Que ce soit avec des objets ou lors d’ateliers, elle espère amener les enfants à se questionner, à s’exprimer et à s’écouter les un·es les autres. Les moyens d’expression sont nombreux et nous ne sommes pas égaux·ales face à eux. Ainsi, lors des ateliers, elle souhaite leur proposer un espace d’expérimentation où chacun·e se sent libre d’approfondir, de tester et de découvrir de nouveaux outils d’expressions.

J'imagine et je crée des systèmes d’identité, des interfaces web et des contenus qui interpellent, marquent les esprits et donnent du sens aux marques. Je suis à la croisée du branding, du design web, et de la création multimédia. J’adopte une approche globale : du concept à l’exécution, je fais émerger des expériences esthétiques, efficaces et cohérentes. Que vous souhaitiez lancer une marque, imaginer un logo, créer un site internet efficace ou produire un contenu visuel fort, je suis là pour donner forme à votre singularité.

Stupéfait est une agence de design d'objets et de mobilier fondée à Lyon en 2025 par Anatole Gormand et Fabien Juvenon. Le duo se rencontre lors d’un stage en atelier de production de mobilier d’art à Lyon. Fort de leurs expériences respectives dans le commerce et le design, ils décident de créer ensemble leur agence, mêlant savoir-faire artisanal et approche contemporaine du design. Leur démarche repose sur quatre principes : honnêteté, simplicité, élégance et ingéniosité. Cela se traduit par une attention portée à la justesse des lignes, à la qualité des matériaux, à la clarté des choix et à la pertinence des usages. Nous croyons qu’un objet bien pensé est un objet lisible, désirable et durable.

Designer sensoriel passionnée par l’exploration des sens, je conçois des expériences mémorables et sur mesure qui provoquent de l’émerveillement.

Designer de services et cheffe de projet, je conçois des solutions créatives et collaboratives pour valoriser les territoires, accompagner les organisations et renforcer le lien avec les usagers. Mon parcours m’a permis de mener des projets variés (innovation publique, transmission, communication, design produit) en développant une approche sensible, structurée et en lien avec l’environnement. Pour répondre de façon juste et pertinente aux problématiques, j’allie design de service, graphisme, illustration, accompagnement de projet et design produit. Curieuse, dynamique et passionnée, j’aime fédérer autour d’initiatives qui conjuguent sens, créativité et efficacité

Après un double Master en Design de Produits, j’aspire à m’ancrer dans une pratique hybride : le design (à chaque étape du projet) et la recherche en/par/pour le design. Je suis passionnée par l’artisanat et les projets touchant aux savoir-faire (en perdition, d’exception, …). En parallèle, j’aimerais que mes productions de recherche appliquée par le projet s’intègrent, de manière pratique, aux enjeux stratégiques des transitions socio-environnementales des entreprises. Les narrations que je donne à voir seront toujours au cœur de ma pensée créative.

Actuellement rentré du Canada je recherche à me créer un réseau et intégrer le monde du design.

Demoiselle Absolue Designer, spécialisée dans la Teinture Végétale sur étoffe de Lin Français. Conception et réalisation de scénographie, décor de vitrine, et design chaussure. Atelier dans la Drôme.