Spécialisés dans la recherche des matériaux, leur traitement de surface et leur expressivité colorielle.
Collectivités, architectes et industriels, nous vous apportons une solution à vos questionnements sur la matérialité de vos projets.
En étudiant depuis plus de 25 ans les propriétés et les possibilités des couleurs, des textures, des finitions et des matériaux, nous créons des univers porteur de sens, d’émotion et d'information.

Phil Moine Design est un studio de communication global par le désigne crée en 1996 par Philipe Moine.

Ébéniste de formation puis issu de l'école boule et des arts décoratifs de Paris Philipe Moine vie pleinement de son époque, à l'écoute des autres, des comportement, des besoin, des envies.

Designer de terrain, je m’inspire des rencontres et construis des solutions.

Diplômé de l’École Nationale des Arts Décoratifs, Bruno Lefebvre a aussi fait partie de la première promotion de l’École Nationale de Création Industrielle « Les Ateliers » au côté de Patrick Bouchain. Il a été l’assistant de Philippe Starck et design manager de Allibert SA. Au sein de son agence il conçoit avec son équipe une vingtaine de produits par an et se défini comme un designer de terrain, s’inspirant de rencontres et construisant des solutions.

Administrateur depuis 2005 et Vice-Président de l’Alliance France Design, Administrateur de Designers Plus, il est très impliqué dans le secteur du design en France.

Diplômée de l’Esadse de Saint-Étienne et de l’Ensad de Nancy, Agathe Revaillot conçoit et imagine des scénarios s’articulant autour du « prendre soin », du souci de l’ autre et à l’environnement, appuyé sur l’éthique de la sollicitude.
Sa pratique du design se situe à la croisée entre le design des milieux / design care et l’artisanat. Elle se définit comme pluridisciplinaire.

Sa démarche dans le design prend les formes de la sollicitude, du soin et de l’affection. C’est un design soucieux de son environnement, centré sur l’être humain attentif à son implication dans un/des contextes précis où il intervient. Son objectif est de concevoir des solutions pérennes à fort impact et écoconçues à partir de problématiques cruciales. Son approche du design est de reformuler la qualité des milieux de vie, du développement durable, du lien social, du mieux vivre individuel et collectif et d’améliorer les parcours de vie sociale et environnementale de tous.

Il était une fois dans une contrée lointaine un studio de design nommé GetBold 🌀 fut créé par Gaël Barnabé, designer diplômé d'un DNSEP design de l'ÉSADSE 👋.

GetBold avait à cœur de faire des projets de ses clients des réalisations extraordinaires 🦄 c’est alors que l’aventure commença 🧑‍🚀

Distorsion est l’agence de design des start-ups et des PME innovantes de la région Auvergne-Rhône-Alpes. Nous revendiquons une approche artisanale et connectée de nos métiers : le design produit et le design d’interfaces. Qu’elles soient numériques ou matérielles, les choses ont un sens, que notre travail consiste à faire émerger puis à incarner dans un artefact. L’écriture formelle de nos produits comme de nos applications repose sur la hiérarchisation des usages et des informations, la simplicité technique et la netteté des formes. Depuis 2015, nous avons accompagné plus de cinquante startups, PME innovantes, collectivités et pôles de compétitivité de la région Auvergne Rhône Alpes dans leurs démarches design et obtenu plusieurs récompenses (Etoiles de L’Observeur, Red Dot, FD100, Indigo Design Awards).

Polymorphe Design est spécialisée dans les publics à besoins spécifiques : publics handicapés sensoriels, psychiques ou moteurs, personnes atteintes de la maladie d’Alzheimer. La prise en compte des jeunes publics, dans leur singularité, entre dans le champ de ces investigations.

Maud DUPUIS revendique sa formation de designer et la méthodologie propre à ce métier qui permet de confronter les projets à leur réalité sur le terrain, sur la base de prototypes, tests, analyses, réactions. Cette méthode explore les usages, permet la co-création avec les usagers et encourage les expériences.

Spécialisée en accessibilité des sites culturels et touristiques aux publics handicapés ou en situation de handicap, Polymorphe Design comptabilise plus d’une centaine de clients depuis 2007. Maud DUPUIS intervient en tant que conseil et assistance à maitrise d’ouvrage, mais aussi sur des missions de maitrise d’œuvre ou de réalisation auprès d'architectes, de scénographes, de muséographes ou de paysagistes.

Diplômé de l’INSA, j’ai acquis une solide expérience d’ingénieur projet dans des entreprises
comme Technip, Poma et Sigma cabins.
Ces 20 années passées dans l’industrie m’ont forgé une solide culture sur l’ingénierie produit.
Adorant depuis toujours explorer et illustrer les idées avant de les concrétiser, j'ai eu un
véritable déclic en travaillant au contact de designers reconnus depuis 2015.
j’ai alors complété mon cursus par une formation en design produit à l’EDAA achevée en
2019.
J’ai créé RDP design en 2020 avec la solide volonté de permettre à mes clients d’allier
l’esthétique d’un projet à sa faisabilité technique. https://rdp-design.fr

Fondateur de Zoépolis

Je suis designer, j’ai travaillé dans la recherche à la Cité du design de Saint-Étienne et dans l’innovation par les usages à l’ARDI Rhône-Alpes. Passionné par les questions écologiques, j’ai développé des théories pour centrer le design sur le vivant. Je donne des cours dans le Master design et stratégie pour l’anthropocène à Strate, en DSAA (Villefontaine) et fais des conférences de vulgarisation de mes recherches. Je fonde Zoépolis en 2020 pour développer mes recherches, impulser des dynamiques dans la discipline des designers et répondre à l’urgence d’agir pour les vivants.

Le Studio LWCP est un bureau de design indépendant qui propose des prestations sur mesure à ses clients (particuliers, entreprises, institutions, éditeurs).

Nous concevons le design comme un dialogue avec l'objet.
Nous introduisons cette approche dans chacune de nos créations : interroger notre environnement, nos modes de vie et plus particulièrement les besoins et les aspirations de l'utilisateur.

Nous intervenons dans toutes les phases du projet, de l’analyse jusqu’à la réalisation en passant par la définition du concept. Sensibles aux interactions homme/objet comme aux process de fabrication, le dessin et la matière, intimement liés, se retrouvent dans nos réponses.

Enthousiasmé par chaque nouveau partenariat, le Studio LWCP se passionne pour ses clients quelle que soit la nature de la demande : de la pièce unique à la série industrialisée.

Notre crédo? Les valeurs de partage, d'authenticité et de réflexions communes.
Créons ensemble des produits qui suscitent l’émotion !

Basé à Grenoble, le studio MoA&G vous accompagne sur toutes les questions de design global (graphisme, vulgarisation et produit) et d’ingénierie (BE, calcul et simulations, accompagnement certification normes et conformités).

Avec cet accompagnement vous aurez la possibilité de faire l’analyse de vos besoins réels. Le studio collabore avec vous sur les problématiques de création de produit, de leur mise en avant ou encore de la vulgarisation technique autour de vos recherches. Ainsi que sur les questions d’ingénierie mécatronique.

Le studio MoA&G vous permet de déléguer l’approche, la réflexion et le questionnement autour de la création d’un nouveau produit.

ThinkThink Think Design, studio de design industriel, accompagne les marques sur la création et la conception de produits dans de nombreux domaines, sport, outdoor, mobilier objets connectés, textile etc..

Une forte expérience dans le produit depuis plus de 10 ans, à permis au studio d’être récompensé par de nombreux prix tel que Best of design CES, ISPO Award ou Observeur du Design.

Clients: SALOMON, MILLET, OPINEL, PETZL, MAVIC, WEDZE, QUECHUA, TSL outdoor, SOLOGNAC, LIFESTRAW, HEXO+, BEABA, VULLI

Création – tendances – bench - 2D – 3D – impression 3D – design graphique – maquettes – prototypes.

« Le mouton à 5 pattes »

De la genèse du design à la fabrication, je saurai proposer des solutions à votre problématique : Analyse, création de concept, recherches, développement technique, prototype.

J’exerce le métier de designer sous différentes formes depuis plus de 15 ans. Je suis aujourd’hui designer indépendant & ébéniste-agenceur à Lyon.

Formé à la création industrielle ; plus particulièrement au design de produits. J’ai évolué entre studio freelance, création d’une agence de design global et une forte expérience dans le secteur industriel des sports d’outdoor comme designer intégré. En cours de route j’ai par la suite rajouté à mes bagages une formation professionnelle d’ébéniste et j’ai fais aussi profiter mon expérience en enseignant le design de produits auprès de formation Post-Bac pendant plusieurs années.
Fort de ce parcours aux expériences diverses, je garde un regard global sur la création de produits, leur éco-conception, la diversité des champs de création et des matières.

C’est l’histoire d’un gamin, d’environ 10 ans. Un gamin dans les années 90, qui aime jouer et créer avec ses Lego Technic. Un gamin qui joue sur un terrain vague, s’amusant à créer un objet avec du fil de fer, et qui annonce à son copain d’enfance : « quand je serais grand, je serais designer ».

Ce gamin, c’est moi, Arnold.

Aujourd’hui on reçoit des start-ups, des industriels, qui ont des idées de nouveau produit mais qui ne savent pas comment le concrétiser, le réaliser.
Ce qu’on propose chez agékad, c’est l’alliance de la créativité du designer avec la rigueur de l’ingénieur : c’est la raison d’être de agékad.

Je suis certain que vous avez d’excellentes idées. Je vous invite sur notre terrain vague, et à partir de Lego Technic et de fil de fer : créons ensemble votre produit.

Bienvenue chez agékad !

De 10 ans à 33 ans d'expériences selon nos domaines d'intervention

Approche collaborative et participative en démarche de co-conception autant que de résolution de problème ou de prévention des risques de "mauvais usage"

Créé en 2007 à Villars-les-Dombes par Patrick Galland, IDEECAD est un bureau d’étude et de conception de produit. Aujourd’hui basé à Bourg en Bresse, Ideecad se développe et commercialise son premier produit en Décembre 2019 : Le Barmoufix

ELO-D-SIGN est situé en région Auvergne-Rhône-Alpes, entre Lyon, Grenoble et Annecy.
Nous sommes prêts à venir dans vos locaux afin de vous présenter notre méthodologie, notre démarche design de conception, notre approche de la redirection écologique et développer avec vous un produit/service attractif, juste et cohérent qui crée de la valeur économique, sociale et environnementale.

Sans cesse à la recherche des nouvelles tendances, des nouveaux matériaux, des nouvelles technologies, nous plaçons toujours l'utilisateur au cœur des projets pour répondre au mieux aux contraintes d'ergonomie, d'usage et d'environnement.

ELO-D-SIGN conçoit avec votre équipe les nouveaux produits qui feront rayonner votre entreprise. Nous intervenons dans des univers très variés, allant de la refonte de produits existants jusqu'à la création de concepts les plus innovants, dans l'objectif de répondre au plus juste aux critères de faisabilité, viabilité, désirabilité et circularité.

Design Manager, ID-AL studio / conseil en innovation/ écoconception/ approche systémique/ diagnostic design/ j'aide entreprises, organisations et individus à transformer leurs valeurs & objectifs en résultats & impacts

Mon parcours professionnel a débuté en 1991, aprés un BTS  «Esthétique Industrielle», par des expériences alternées entre Services R&D et bureau d’études ,afin d’ameliorer/créer des produits dans une optique coût, qualité, délai, oû l’apport design ne se limite pas à l’esthetique (BtoB,BtoC).J’ai pu dans ce cadre acquérir les outils méthodologiques de l’idéation et de gestion de projets ,toucher une variété de produits et coeur de métiers qui ont formé ma capacité d’adaptation, une curiosité, et un rapide apprentissage de mon environnement.

Avec Itéract, pas de silo,  pas d’équipes à rallonge, pas de process immuable. Nous combinons simplement nos expertises avec du talent et de l’audace au service de votre entreprise. Notre mission ? traduire une vision par le design, multiplier l’attractivité de votre entreprise  et accélérer la performance de votre business. 

Itéract est un bureau de conseil en Design global qui vous accompagne dans la conception de produits & services en s’appuyant sur l’expertise des équipes internes. En véritable partenaire, Itéract vous aide à vous différencier, à être plus agile & compétitif avec les outils du design thinking. Nous minimisons AVEC VOUS les risques en mesurant faisabilité, viabilité et désirabilité par le prototype. Nous co-élaborons vos projets de l’analyse marché à la commercialisation : UTILISER LE DESIGN COMME UNE FORCE DE CHANGEMENT.

J'accompagne les entreprises partiellement ou globalement dans leur identité culinaire, ustensile, art de la table, packaging, espaces de ventes et publicité pour à la mise en avant des produits comestibles. Car la nourriture est porteuse de sens et d'envies, je travailles aussi pour ceux qui ne fabriques pas de la nourriture ;)

L'agence écodesign est la première agence de design global en France à intégrer l'éco-conception dans l'ensemble de ses projets de design industriel, design packaging, design thinking et strategie.

Designer indépendant en mode agence depuis près de 25 ans, j'évolue surtout sur des projets à forte dominante technique tout en abordant avec plaisir des thématiques plus légères.

Passionné de dessin conventionnel je travaille néanmoins au quotidien sous Solidworks.
Curieux, créatif et sensible, je mets mes compétences aux services des TPE comme des grands groupes.

En 2008, au milieu de la campagne bretonne, Benoit crée béô design. D’abord consacré à l’édition, béô design mène ensuite de nombreux projets de design participatif avec les usagers. En 2010, l’agence déménage sur les bords du Rhône, près de Lyon.

IRIMI, UN ATELIER DE DESIGN
CRÉATION DE MOBILIER ET LUMINAIRE SUR MESURE À LYON

CRÉATEUR DE MOBILIER ET DE LUMINAIRE DANS LE RHÔNE

Bienvenue chez IRIMI, l’atelier qui réalise vos agencements intérieurs sur mesure !

Notre entreprise IRIMI, située dans la ville de Lyon, intervient en France et en Suisse pour vous proposer du mobilier ainsi que des luminaires sur mesure, design, contemporains et durables.

Nos créations sont exposées à Lyon, Paris et Grenoble. 

CONSEIL - ACCOMPAGNEMENT - DESIGN

Au-delà de la démarche stylistique, le design est au cœur de l’entreprise car il met en évidence et en valeur. L’entreprise va donner plus qu’une forme et des fonctionnalités à ses clients, mais des expériences à vivre. Il est primordial de se faire accompagner dans cette expertise pour être pertinent et efficace. Laisser une trace dans la mémoire des usagers, utilisateurs et clients.

Je vous propose de partager mon savoir-faire et ma passion en travaillant sur l’image globale de l’entreprise jusqu’au produit.

* NOTORIÉTÉ ET VALEUR :
Travailler l’identité par le design est un gage d’impact auprès des clients

* APPROCHE GLOBALE :
Confier son identité graphique et ses déclinaisons au « couteau suisse du design » - Design de la
conception au produit en passant par l’expérience client.

* APPROCHE PLURIDISCIPLINAIRE :
Des compétences en web, domaines techniques, couleur, sensoriel, design. Un profil complet qui
permet d’appréhender des demandes variés et complexes. De l’identité visuelle à la conception
d’un produit innovant.

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PRESTATIONS :
Direction artistique – identité de marque (graphisme webdesign) – Conseil et conception (design produit).

* Audit / Analyse Design
* Innovation image de marque et produits
* Création stylistique :
Sessions de recherches créatives autour de contraintes définies :
Design Produit : Créativité sur l’ergonomie, les formes, la conception, les matériaux, les couleurs.
Identité graphique - webdesign : Créativité sur le dessin, la mise en page, la présentation du concept, la navigation.
* Développement design :
Design produit : Modélisation des formes du produit, définition des aspects, étude couleur.
Identité graphique – webdesign : Mise en page, création et mise en ligne de thèmes WordPress.

Cathy a embrasser une carrière artistique. Attirée aussi par la technique et les sciences, Cathy suit cette voie en se formant au métier d'ingénieur au sein des Arts et Métiers. Il y a le mot "Arts" dans "Arts et métiers" ! Le programme es riche : des cours en atelier pour pratiquer le travail du métal et du bois, ainsi que des cours de conception de produit, de dessin industriel, complété par un DEA (Master 2) en conception de produits nouveaux, design et ergonomie.

LDRP architecture & design est un atelier d’aménagements et de design de mobilier composé Rémy Peyrard, designer et de Laurence Duca, architecte. Diplômée de l’école Boulle | de l’école d’architecture de Paris la Villette et diplômé de l’Ecole nationale supérieure des Beaux-arts de Grenoble, après plus de vingt années d’expériences dans les équipements, l’habitat et le design, ils poursuivent une réflexion commune sur les usages, pour replacer l’homme au cœur de la conception.

Il s’agit à la fois de l’utilisateur mais aussi de penser à celui qui va réaliser la chose construite, aux outils de production, aux matériaux à utiliser dans un souci de préservation de l’environnement, et de la santé des usagers. Nos interventions sont empreintes d’une logique constructive, tout en étant poétiques.

Parallèlement à leur activité de conception, Laurence Duca et Rémy Peyrard ont développé la SAS Les Optimistes Editions, éditeur de leurs mobiliers.

L’Atelier Papier de Verre a été pensé pour être le lien entre vos idées et leurs concrétisations.

Qu’il s’agisse de valider une piste créative, de finaliser une gamme colorée avant le lancement d’un produit, de fournir une maquette fidèle pour vos tests consommateurs ou encore pour vos shootings photos et tournages vidéos, je mets à votre service mon expérience de maquettiste-prototypiste pour représenter votre innovation produit en volume.

Située dans l’Ain, à 40km de Lyon, BIG OR NO DESIGN vous accompagne dans la création de vos produits ainsi que dans votre communication Print & digitale.

Un large panel de compétences, une très bonne connaissance du milieu sportif, un travail avec l’international, une exigence de l’excellence ainsi qu’une très grande réactivité, sont les points forts de cette agence.

Entre décalage et créativité, Big Or No Design est chargé d’histoire et de rebondissements.

Je serai ravi de vous expliquer le pourquoi du comment, mais l’important pour moi est de mettre mon énergie à votre service.

L'échange et l'écoute de vos envies et vos besoins sont primordiaux afin de vous fournir la prestation la plus adaptée.

Produit, graphisme, packaging, stylisme, stand, vous avez une demande ? J'ai une solution.

PIC (Post Industrial Crafts) est un moment charnière de l’histoire du design où la fabrication digitale permet la naissance d’un nouvel artisanat numérique.

PIC travaille par typologies, dans une approche d’artisan, pour réaliser des objets utiles, simples, fidèles à leur matériau et à leur processus, avec une présence sculpturale conséquente à une approche minimaliste et mono-matériau.

Situé au cœur de la Cité du Design à Saint Etienne, France; notre approche globale de la fabrication digitale (nous fabriquons aussi nos codes et assemblons nos imprimantes) fait de nous des artisans créateurs du numérique.

Chaque objet, chaque structure est abordé avec curiosité, et une ouverture aux niveaux du matériau, du processus et du design. Nos techniques artisanales uniques se sont développées pendant des années de recherche et d’invention de savoir-faire. Nos créations sont produites avec une approche consciente et réfléchie de l’impact sur les générations futures.

Je suis designer produit spécialisé dans la modélisation et le rendu 3D sur Rhinoceros et Keyshot. En parallèle de cela, j'imagine puis conçois manuellement divers objets comme des instruments de musique électriques, du mobilier en bois, en passant par plusieurs accessoires domestiques. Mon approche se veut radicale, voire disruptive, dénuée de superflu, avec des matériaux naturels et locaux. Le "low-tech" et le "do it yourself" sont deux notions primordiales dans ma réflexion, ayant pour objectif de créer des produits désirables, qui durent, et réparables.

" Passionnée par la matière, le graphisme, la couleur, je considère le textile comme un matériau à part entière, un élément singulier pouvant faire "objet". Confronter des savoir-faire, à la fois manuels et industriels, échanger avec différents corps de métiers, sont des principes qui me tiennent à coeur au quotidien."

Spécialisée dans le tissage jacquard, Chloé Felices, designeuse textile grenobloise, développe des motifs, gammes colorées, matières jusqu'au croisement des fils pour l'industrie textile et les grandes Maisons du Luxe depuis plus de 6 ans. Passionnée par le dessin, les matières et la couleur elle décide de lancer sa propre activité à la croisée de l'artisanat, du design et de la décoration depuis Janvier 2023. Renouer avec les savoir-faire manuels, mener une réflexion autour du réemploi et démontrer que l'on peut produire et consommer autrement sont les objectifs qui l’animent.

J'ai une démarche à la fois stratégique, créative et pédagogique avec mes outils méthodologiques qui servent à dialoguer, prévisualiser et aider à la décision.

Designer et entrepreneur

«Créer des objets utiles, durables et désirables»

Nous expérimentons des démarches de design centrées utilisateurs en lien avec le design des politiques publics. Nous nous interrogeons sur les possibilités d’intégrer les habitants à un projet d’aménagement d’un espace public. Nous nous plaçons comme une interface entre les instances et les usagers, pouvant proposer plusieurs services à différentes étapes d’un projet. Il est important pour nous de proposer des réponses spécifiques issues d’une enquête de terrain fine favorisant des relations durables avec les usagers, nous permettant de mettre en place des moments d’ateliers et de concertation au plus proche de leurs besoins.

Nos compétences en collectif se complètent et c’est pour cela que nous pouvons nous placer à différents moments du projet en fonction des besoins.

• Établir une liste de recommandations à travers une enquête de terrain ainsi que des temps de rencontres avec les habitants.
• Encadrer la mise en place de tests utilisateurs sur le terrain, à travers des objets et des formes à l’échelle du corps.
• Réaliser un retour d’usage après l’installation de mobiliers urbains ou d’espaces éphémères.
• Produire un retour d’expérience, pouvant prendre différentes formes (maquette, édition, ou document papier, interface web).

Axelle Fortin a fait un BTS design de produit suivi d’une licence pro artisan designer et Naomie Rubiero a fait un BTS design produit ainsi qu’un DNA en design d’espace.

Nous sommes toutes les deux diplômées d’un DNSEP design à l’ESADSE de St-Etienne en juin 2023 : Axelle mention design d’objet et Naomie mention design de politique publique.

Nous pouvons ajouter les hashtag du site tel que :

• design social
  
• services
• objet
• espace
• design de politique publique

Depuis mon master design d'objet à l'Ecole Supérieure d'Art et de Design de St-Etienne en 2018, j'imagine et créé des pièces de mobilier d'art et design inspirées de mes souvenirs, de voyages et d'émotions.
A travers chaque objet, je cherche à lier le design et l'art afin de proposer des créations sans limites. Les formes et les systèmes que j'imagine ne coincent pas l'objet dans un usage précis et permettent à chaque utilisateur d'innover dans son espace en s’appropriant l'objet.
Chaque création est personnalisable, aussi bien dans les couleurs et les finitions, que les matières et les dimensions. Des choix qui vous permettront d'avoir un objet unique et poétique que vous ne trouverez pas chez le voisin !
Tout est fabriqué en Isère pour une empreinte carbone faible. Je travaille la matière, seule ou en collaboration avec d'autres artisans. La plupart des matériaux viennent de France ou bien sont européens et respectent les normes de labels environnementaux.

N'hésitez pas à demander mon portefolio ou mon catalogue à lila@demarcq.com

Champ d'intervention : design produit, design de service, design de marque, formation et enseignement aux métiers du design.

C’EST À L’ÂGE DE 15 ANS QUE Paco Tourté DÉBUTE DANS LE MÉTIER DE TAPISSIER AVEC LES COMPAGNONS DU DEVOIR. SON MÉTIER, IL LE PRATIQUE LOIN DES CONVENTIONS, MAIS AVEC TOUT L’ESPRIT DE TRADITION HÉRITÉ DE SA FORMATION.

Le concept OFA-design: Du mobilier créé et réalisé par un artisan d'art/concepteur souhaitant s’écarter des codes imposés de la déco, avec le soucis d’offrir des pièces différentes. Une gamme originale, intemporelle et assumée, alliant confort et design. Ofa offre un nouveau regard sur le mobilier contemporain Du mobilier fait main réalisé intégralement dans nos ateliers garantissant un savoir-faire à la française.